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《石疏林图》内容及赏析

编辑:天下发布时间:2022-02-04 02:24:46

《秀石疏林图》是元代画家赵孟頫创作的纸本墨笔画,现收藏于北京故宫博物院。此幅绘古木新篁生于平坡秀石之间,以飞白法画石,以篆书法绘树,纯用水墨表现,是作者"书画同源"之理论在绘画实践中的具体体现。 全图巨石疏空,竹叶秀润,枯木荒简,自成一股浑然天成的文人清气。

画作内容

画中作一巨石;又画古木丛篁,分置巨石罅隙间;巨石前,生长着一簇簇的竹丛,地上长有小草。尾纸上有作者自题一首七言绝句:"石如飞白木如籀,写竹还于八法通。若也有人能会此,方知书画本来同。拖尾有元代柯九思等6家题记,钤元"柯敬伸氏"、清"蕉林粱氏书画之印"等多方。

创作背景

水墨枯林竹石,大抵始于唐代,至北宋文同、苏轼有较大的发展,南宋金元间继有作者,至赵孟頫加以强调,形成一时风气,盛行于整个元代。此图后纸的自题诗表明他主张用书法的飞白画石,以写籀之法画枯木,以"永字八法"写竹。这幅《秀石疏林图》正是在这一思想指导下的具体实践。 该图拖尾有柯九思、危素、王行、卢充赖等元代中后期宫中官宦们的题文,很可能是赵孟頫在大都任上完成的,其作留在了大都。

艺术鉴赏

折叠主题

在画作多变的笔法中,可窥到作者的情感特质,看那兰花似乎被雨水或露水浸透,晶莹洁润,异常可爱。石头虽是以急促而宽博的飞白线条勾出,但由于转折力度弱,加之淡墨多,故萧散而不苍涩,仍显得玲珑剔透。全图如散花天女,珠玉环佩,玲当作响,体现了作者对自然纯洁生灵的深挚的爱和对秀美的追求。

折叠形象

画中巨石全用草法,横拖竖抹,忽行又止,树与荆棘用楷法和隶法,兰竹用篆法。于是石之苍朴、兰之滋润、棘之挺拔,相互辉映,秀丽、萧散、幽淡诸种味道交织并纳、浑然一体。

折叠技法

从这幅《秀石疏林图》可以看出,坡石的勾皴以侧锋斫扫,苍劲的笔道中丝丝露白,正是典型的"飞白"书体;枯木则笔笔中锋,点划凝重,曲折重迭,顿挫有致,显出篆籀的意趣;写竹筱、踢枝用行草法,劲利而有弹性,撇叶用八分法,丰腴而又敦实,侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔,悉合"永字八法",枝叶纷披,摇曳生姿。整个描绘,以轻重疾徐的笔势,配合了干湿浓淡的墨彩,来摄取对象的形质、态势、情趣,朴实利落中,特别显得格局宏敞,意象高华。

此图中的拳石,以侧锋"飞白"笔法绘成,极显空灵洒脱之意,而疏林的竹、点叶树、枯枝,包括石根下之小草,则运用了中锋的勾、撇、点。竹为新竹矮篁,以浓墨之笔画叶,笔力凝重。画草则用弧曲自下向上掠去,显出草的秀气和生命力。三支枯干,似鹿角形状,其线条圆曲坚挺,有北宋画风遗韵。图左边一株点叶树,枝干硬曲,可看出用笔顿挫转折,用中锋直点树叶,含蓄内敛。

名家点评

当代书画家陈振濂:碎石峻嶙,枯枝槎牙,在画面中心聚集起一丛荆棘横生的线条组合,组合中疏密有序,密集参差,连空白都似乎是信手拈出中含有无限的生机。

后世影响

该图成为后世"书画同理、同源论"的例证。赵孟頫书画相通的画学思想深化了元代文人画的艺术追求,在画枯木竹石时,赵孟頫强调了书画用笔的内在联系。赵孟頫的"古意论"和"书画相通论"导引了元代宫廷和江南文入画的发展趋向,故该图在文人画中的艺术影响是十分深刻的。

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